Was wirklich bei einem Konzert auf der Waldbühne passiert

Wenn am Abend mehr als 6.000 Menschen auf der Waldbühne Northeim stehen und Fury in the Slaughterhouse spielen, wirkt vieles selbstverständlich. Das Licht geht an, der Ton ist da, die Tore öffnen sich pünktlich und irgendwann liegt über diesem besonderen Ort jene Mischung aus Musik, Wald und Menschen, die Konzerte hier seit Jahren prägt. Doch bevor dieser Abend leicht wirken kann, müssen viele Dinge ineinandergreifen, die das Publikum kaum sieht. Genau das zeigt unsere neue Reportage.

„Wir sind ready“

„Jonas für Leo: Wir sind ready.“ Es ist kurz vor 17 Uhr. Über Funk kommt die nächste Nachfrage, ob auch von der anderen Seite alles für den Einlass vorbereitet ist. Die Antwort folgt unmittelbar. Alles ist in Ordnung. Leo gibt das Go, wenige Augenblicke später dürfen die ersten Besucherinnen und Besucher auf das Gelände der Waldbühne.

Für die Gäste beginnt damit der Konzertabend. Für Leo hat der Tag längst viele Stunden hinter sich. Wer eine Eintrittskarte gekauft hat, beschäftigt sich jetzt mit Fragen wie dem richtigen Parkplatz, dem Wetter oder dem besten Platz vor der Bühne. Leo beschäftigt sich mit Notausgängen, Absperrungen, Technik, Zufahrten, Produktionsabläufen und der Frage, ob irgendwo auf dem Gelände ein Problem entstehen könnte, das eine Stunde später deutlich schwieriger zu lösen wäre. Der ruhige Einlass an diesem Nachmittag ist deshalb weniger ein glücklicher Zufall als das Ergebnis einer Vorbereitung, deren Erfolg sich gerade darin zeigt, dass sie kaum jemand bemerkt.

Leo kommt aus Hannover, arbeitet für Living Concerts und ist an diesem Tag Veranstaltungsleiter. Seit rund drei Jahren macht er diesen Job. Die Waldbühne kennt er inzwischen gut. Er kennt die technischen Abläufe, die Wege hinter und neben der Bühne und die vielen kleinen Stellen, an denen Entscheidungen getroffen werden müssen, bevor draußen jemand überhaupt merkt, dass es etwas zu entscheiden gab.

Eine Bühne, bevor sie Bühne wird

Einige Stunden vor dem Einlass steht Leo auf der Hauptbühne. 18 Meter breit, 12 Meter tief. Später wird sie für Tausende Menschen der Mittelpunkt des Abends sein, jetzt ist sie vor allem Arbeitsplatz. Über ihm hängen die Traversen, rund 60 Moving Lights sind verbaut, dazu kommt ein Audiosystem, das den Ton möglichst gleichmäßig über die Waldbühne tragen soll. Rechts und links liegen Bereiche, die Besucher normalerweise kaum wahrnehmen und ohne die auf der sichtbaren Seite wenig funktionieren würde.

Leo erklärt Stage Left und Stage Right, zeigt den Monitorbereich und die Arbeitsplätze der Backliner. Hinter der LED-Wand befindet sich die sogenannte „Dimmer City“, in der Stromversorgung und Datensignale zusammenlaufen. Auch die Videotechnik der Produktion hat dort ihren Platz. Die Sprache klingt zunächst nach einer eigenen kleinen Welt aus Abkürzungen und Fachbegriffen, doch das Prinzip dahinter ist einfach: Die Veranstalter bereiten die technische Infrastruktur vor, die Band bringt ihre eigene Produktion mit. Instrumente, Mikrofone, Mischpulte und die genaue Vorstellung davon, wie dieser Abend aussehen und klingen soll, treffen auf eine Anlage, die dafür bereits vorbereitet wurde.

Wenn alles funktioniert, werden diese beiden Welten am Abend praktisch unsichtbar miteinander verbunden. Die Musiker spielen, der Lichtoperator ruft seine vorbereiteten Bilder ab, der Ton kommt aus der Anlage und das Publikum erlebt einen Konzertabend, ohne darüber nachdenken zu müssen, welche Kabel, Signale und Absprachen dafür notwendig sind. Genau das ist die eigentliche Kunst solcher Produktionen: Je komplexer sie hinter den Kulissen werden, desto einfacher sollen sie sich vor der Bühne anfühlen.

Ein Stück weiter steht der FOH, das Front of House. Leo nennt ihn mit einem gewissen Augenzwinkern den großen schwarzen Kasten, der auf Fotos gerne im Weg steht. Von hier werden Ton und Licht kontrolliert. Die Techniker müssen hören und sehen können, was auch beim Publikum ankommt. Darüber befinden sich große Verfolger, die von Mitarbeitenden über Headsets gesteuert werden. Sie bekommen genaue Anweisungen, folgen den Künstlern auf der Bühne, verändern Fokus und Helligkeit und sorgen dafür, dass im richtigen Moment die richtige Person im Licht steht. Später werden Tausende Menschen genau dorthin schauen. An die Person am Scheinwerfer wird kaum jemand denken.

Ein Konzert beginnt auf dem Parkplatz

Nach der Bühne geht es für uns hinunter zum Mühlenanger. Auch das gehört zu seinem Tag. Rund 600 Autos sollen hier Platz finden, doch bei früheren Veranstaltungen hatte es Schwierigkeiten gegeben. Es kam zu Staus, teilweise erreichten Besucher mit bereits gekauften Parktickets den vorgesehenen Parkplatz nicht mehr. Für diesen Abend wurde deshalb nachgebessert. Neue Hinweise wurden vorbereitet, Sicherheitskräfte sind eingebunden und als Ausweichmöglichkeit stehen weitere Parkflächen am Schützenplatz und in Richtung Rathaus zur Verfügung.

Als der Mühlenanger fast voll ist, fällt die Entscheidung. Die Polizei soll bei Bedarf die Zufahrt schließen, weitere Fahrzeuge werden zu den Ausweichparkplätzen geschickt. Zur gleichen Zeit laufen oben auf der Waldbühne andere Vorbereitungen weiter. Genau darin liegt eine Besonderheit dieses Tages: Es gibt nicht den einen Ablauf, auf den sich alle konzentrieren. Viele kleine Abläufe passieren gleichzeitig und müssen im richtigen Moment zusammenpassen.

Leo beschreibt seine Rolle deshalb als Schnittstelle. Er schaut, ob die Produktion alles hat, was sie benötigt, stimmt sich mit Sicherheitskräften ab, kümmert sich um Wege und Zufahrten und springt dort ein, wo gerade jemand gebraucht wird. Manchmal bedeutet Veranstaltungsleitung strategische Planung, manchmal bedeutet sie, kurzfristig etwas aus der Stadt zu holen. Dazu kommt eine Verantwortung, die in Ablaufplänen leicht zu einer Randnotiz werden könnte. Leo achtet darauf, dass die Menschen, die hier arbeiten, Pausen bekommen, trinken können und nicht aus dem Blick geraten. „Am Ende des Tages arbeiten wir hier nur mit Menschen“, sagt er. Der Satz klingt selbstverständlich, erklärt aber viel über Veranstaltungen dieser Größenordnung. Technik lässt sich prüfen, Flächen lassen sich messen, Zeiten lassen sich festlegen. Menschen werden müde, improvisieren, machen Fehler und lösen Probleme. Genau darin liegt ein großer Teil dieser Arbeit.

Die Sache mit dem Kies

Wie wichtig dieses gemeinsame Arbeiten werden kann, hat Leo einige Jahre zuvor erlebt. Beim Auftaktkonzert von Johannes Oerding regnete es massiv. Die Waldbühne hatte damals noch deutlich mehr Wiesenfläche, der Boden weichte auf und wurde zunehmend zu Schlamm. Am Veranstaltungstag stellte sich heraus, dass die Sicherheit der Besucher auf diesem Untergrund kaum gewährleistet werden konnte.

Für lange Besprechungen blieb keine Zeit. Am Abend sollten Menschen auf das Gelände. Also wurde kurzfristig eine große Menge Kies bestellt. Irgendwann standen Leo und Jannik von der NOM WMT knöcheltief im Schlamm, vor sich einen großen Kiesberg, in den Händen Schaufel und Harke. Gemeinsam versuchten sie, das Material auf der Fläche zu verteilen. Seitdem nennen sie sich die „Kiesbuddies“.

Aus solchen Situationen ist auf der Waldbühne offenbar eine Zusammenarbeit entstanden, die über einzelne Konzerttage hinausreicht. Leo spricht von einem sozialen Gefüge, das sich in den vergangenen Jahren entwickelt hat. Viele Beteiligte kennen sich, wissen, wie die anderen arbeiten und können sich aufeinander verlassen. Das ist schwerer zu messen als Besucherzahlen oder Bühnenmaße, dürfte für den Ablauf eines solchen Tages aber mindestens genauso wichtig sein.

Ein Arbeitsplatz, der zum Heimspiel wurde

Die Waldbühne begleitet Leo inzwischen nicht nur während der Konzertsaison. Sobald eine Saison endet, beginnt die Vorbereitung der nächsten. Im Herbst werden bereits die kommenden Monate geplant, lange bevor wieder Lichttraversen hängen oder die ersten Besucher den Weg durch den Wald nach oben nehmen. Für Leo ist der Ort damit zu einem festen Bestandteil seines beruflichen Lebens geworden.

Er hat seine Ausbildung in dieser Zeit absolviert und sagt heute, er sei mit der Waldbühne mitgewachsen. Als Auszubildender hat er hier begonnen, inzwischen trägt er als Veranstaltungsleiter Verantwortung für Produktionen mit mehreren Tausend Gästen. Dazu kommt eine persönliche Verbindung, die schon vor seiner beruflichen Zeit bestand. Seine Großmutter kommt aus Northeim. Nach einigen Jahren fühlt sich die Arbeit hier für ihn deshalb wie ein Heimspiel an.

Das passt zu einem Ort, der selbst von Gegensätzen lebt. Die Waldbühne ist eine professionelle Veranstaltungsstätte und bleibt zugleich ein Platz mitten im Wald. Genau darin liegt ihr Reiz und ein Teil ihrer Herausforderung. Das Wetter gehört immer zur Planung, der Untergrund spielt eine Rolle, Wege und Zufahrten müssen anders betrachtet werden als in einer klassischen Halle. Gleichzeitig entsteht daraus jene Atmosphäre, von der Leo erzählt, wenn er über die Reaktionen der Künstler spricht.

Der Blick von der Bühne in die gefüllte Waldbühne sei für viele etwas Besonderes. Deutsche und internationale Künstler hätten das immer wieder zurückgemeldet. Wer als Besucher unten steht, nimmt den Ort aus der Gegenrichtung wahr: vorne die Bühne, darüber Licht, rundherum Bäume und Menschen. Für einige Stunden wird daraus eine eigene Welt. Leo kennt inzwischen beide Perspektiven.

Wenn aus Planung ein Konzert wird

Um 17 Uhr öffnen schließlich die Tore. Die Bühne ist vorbereitet, der FOH besetzt, die Verfolger warten auf ihre Einsätze und die ersten Besucher verteilen sich auf dem Gelände. Andere suchen noch einen Parkplatz oder laufen vom Schützenplatz in Richtung Waldbühne. Was vorher aus Zeitplänen, technischen Vorgaben, Funkgesprächen und Sicherheitsfragen bestand, beginnt sich mit Menschen zu füllen.

Am Abend werden mehr als 6.000 Gäste vor der Waldbühne stehen. Sie werden die Scheinwerfer sehen, die Musik hören und Fury in the Slaughterhouse auf der Bühne erleben. Die meisten werden nicht wissen, wann der Mühlenanger geschlossen wurde, wer am Nachmittag einen Zaun kontrolliert hat oder welcher Mitarbeiter über Headset die Anweisung bekommen hat, einen Künstler mit dem Verfolger ins Licht zu nehmen. Sie müssen es auch nicht wissen.

Für Leo läuft all das an diesem Abend zusammen. Seine Arbeit bewegt sich zwischen Band und Sicherheitsdienst, Bühne und Parkplatz, Technik und den Menschen, die sie bedienen. Aus vielen einzelnen Entscheidungen entsteht ein Konzert, das sich für die Besucher möglichst selbstverständlich anfühlen soll. Und irgendwann steht er wieder an einem Ort, von dem aus er auf die gefüllte Waldbühne blicken kann.

Dann sind die rund 6.000 Menschen da, das Licht ist an und die Anlage läuft. Aus dem Gelände, das wenige Stunden zuvor noch Arbeitsplatz war, ist für einen Abend ein Konzertort geworden. Wenn die Saison später endet, beginnt die Vorbereitung von Neuem. Für Leo gehört auch das längst dazu. Die Waldbühne ist für ihn nicht nur der Ort, an dem Veranstaltungen stattfinden. Sie ist ein Stück seines beruflichen Weges geworden, mit großen Produktionen, langen Tagen, besonderen Blicken von der Bühne und mindestens einem Kiesberg, den er vermutlich noch eine ganze Weile nicht vergessen wird.